Steeds vaker kiezen mensen voor een grootse uitvaart om het leven te vieren. Anderen prefereren juist om op zeer eenvoudige wijze afscheid te nemen. Martine Klumper en Elise Alders van hart & ziel uitvaarten benadrukken dat het belangrijk is vooral te kiezen voor wat past bij de overleden dierbare. TEXTSTUDIO schrijft een serie korte interviews met de twee dames. Elise: “We merken tegenwoordig dat veel uitvaarten tot in de details gestyled worden. Nabestaanden weten precies hoe het afscheid eruit moet zien. Er zijn ook mensen die het afscheid het liefst zo klein mogelijk houden. De overledene leed een teruggetrokken bestaan bijvoorbeeld waar geen groot afscheid bij past of diegene heeft aangegeven geen uitvaart te willen.” Martine: “Voor de nabestaanden kan zo’n wens ingewikkeld zijn. Ze willen wel graag een moment om de overledene te eren en te gedenken. Er zijn genoeg mogelijkheden om toch stil te staan bij iemand zonder diens wens uit het oog te verliezen.” Elise: “Wij vinden het belangrijk dat nabestaanden een goed gevoel overhouden aan het afscheid van hun dierbare. We willen voorkomen dat mensen achteraf spijt krijgen en zich afvragen waarom ze het niet anders georganiseerd hebben. Afscheid nemen is eenmalig, je kunt het niet overdoen.” De interviews zijn gepubliceerd in HRLM. (Foto: Esmee van Loon)

Madelief van de Beek (29) heeft haar werkruimte aan de Planetenlaan in Haarlem-Noord. De ruimte oogt meer als opslagplek dan als atelier. De planken langs de wanden liggen vol met voorwerpen en materialen. Op een bureau bij het raam staat een naaimachine. In 2020 studeerde ze af aan de Willem de Kooning Academie in Rotterdam (bachelor Fine Art) en in 2023 behaalde ze de master Scenografie aan de HKU in Utrecht. Het werk van Madelief komt veelal voort uit onderzoek. Ze streeft ernaar om een kloppend verhaal te vertellen. Haar site-specific installaties en video’s resoneren met het ontwerp, de geschiedenis en de dramaturgie van de ruimte. Vergankelijkheid en de sporen van geleefde levens zijn belangrijke thema’s voor de beeldend kunstenaar en scenograaf. “Niets is eeuwigdurend.” Het overlijden van haar moeder drie jaar geleden speelt een belangrijke rol in haar werk. Ze is ook gefascineerd door de belevenis in het theater en door dramaturgie. Ze denkt niet alleen na over wat ze wil uiten, maar ook over wat iemand ziet en ervaart als diegene het verhaal van haar installatie niet kent. “De scheidingslijn tussen theater en realiteit intrigeert me.” TEXTSTUDIO sprak Madelief in haar atelier voor HRLM. (Foto’s: Christhilde Klein)

De liefde voor muziek werd bij Melissa Roos (49) al op jonge leeftijd aangewakkerd door haar moeder, een getalenteerd klassiek pianiste. Ze speelde dagelijks composities van onder andere Chopin en Schubert op haar geliefde Steinway. Ook haar tante, zangeres bij de ska-band What Fun!, was een belangrijke inspiratiebron. “Rond mijn elfde begon ik met het opnemen van mijn eigen zang op cassettebandjes. Muziek schrijven en zingen was mijn grote passie en dat is het nog steeds. Ik wist al jong dat ik zangeres wilde worden.” Melissa studeerde zang lichte muziek, pop en jazz aan het conservatorium in Alkmaar. Ze is zangeres van het duo Urban Acoustic en treedt als May Rose regelmatig op met haar band. Daarnaast werkt ze als zangcoach, geeft taalles met muziek aan immigranten en zingt voor mensen in rouw. Muziek brengt haar in een parallel universum waar ze zich vrij voelt en loskomt van het alledaagse. Zestien jaar geleden overleed haar moeder. Zingen en componeren heeft haar geholpen met de verwerking van dit verlies. “Met muziek kan ik uiten wat in woorden niet lukt. Zingen maakt gevoelens vloeibaar, het zet energie in beweging”, vertelt ze TEXTSTUDIO tijdens een interview voor HRLM. (Foto’s: Christhilde Klein)

De eerste twee weekenden in november staat Haarlem weer geheel in het teken van beeldende kunst. Dit jaar viert Kunstlijn Haarlem, hét jaarlijkse kunstevenement in Haarlem en omstreken, zijn veertigste editie. Kunstlijn biedt bezoekers vier dagen de gelegenheid een kijkje te nemen in ateliers, broedplaatsen, galeries, musea en iconische, historische locaties. Ruim 200 deelnemende kunstenaars tonen hun werk. Van schilderkunst tot installaties tot fotografie: Haarlem is één groot podium waar kunst en liefhebbers elkaar treffen. Het thema van Kunstlijn Haarlem 2025 is Grenzeloos. TEXTSTUDIO sprak met kunstenaars en curatoren en schreef verschillende artikelen en interviews voor de Kunstlijner, krant van Kunstlijn Haarlem.

Mentale gezondheid is wereldwijd een actueel thema. Veel mensen komen er zelf of via hun omgeving mee in aanraking. Museum van de Geest zet dit onderwerp in de spotlights. Sinds juli is Marije Kool de nieuwe directeur. Ze heeft vijfentwintig jaar ervaring in de cultuursector. De afgelopen tien jaar was ze zakelijk directeur van achtereenvolgens het Zaans Museum en Teylers Museum. “Ik wil relevante kwesties rond geestelijke gezondheid voor een breed publiek toegankelijk maken.” Aan de hand van persoonlijke verhalen, wetenschap, hedendaagse kunst en levensvragen belicht Museum van de Geest de menselijke geest en de geschiedenis van de omgang met geestesziekten. Het bevindt zich op twee locaties. In het monumentale Dolhuys in Haarlem, een 14-eeuws pest- en leprozenhuis, en in het gebouw van H’ART Museum in Amsterdam, collectie Outsider Art. Museum van de Geest verkeerde vorig jaar in zwaar weer. Een faillissement dreigde. “Het museum is echt op het nippertje gered. We hopen op meer steun vanuit private financierders, fondsen en bedrijven, en in de toekomst ook op structurele steun vanuit de overheid. Haarlem heeft goud in handen met dit museum.” TEXTSTUDIO interviewde Marije voor HRLM. (Foto’s: Christhilde Klein)